圖蘭朵聲樂中心歡迎您！
133-6825-4881(24小時熱線) 133-6825-4881(24小時熱線)
民謠吉他是很常見的樂器，它的樂理知識十分豐富。下面就跟隨圖蘭朵聲樂小編的步伐一起來了解一下民謠吉他的基本樂理知識吧!
民謠吉他的基本樂理知識1.琴頭。琴頭上有弦鈕，吉他品牌商標。
(1)琴頭Logo：品牌商標。
(2)弦鈕：調弦用(即調音)。
2.琴頸 。琴頸上有指板，品絲，品位，品位點。
(1)指板：連接琴頭與琴箱的長板，因彈奏時手指在其上游走而得名。
(2)品柱：指板上金屬條狀物，鑄造材料多為銅類。
(3)品格：品絲與品絲之間的部分，有的也稱其為品格。正對吉他，從上至下依次稱做一品、二品、三品、四品…
(4)品格點：某些品位內的金屬點狀物。標準民謠吉他中分布于三、五、七、九、十二(兩個品位點)、十五、十七品位，有助于吉他手彈奏時快速識別相應品位。
3.琴箱。琴箱分為面板，背板，側板。面板上有音孔，琴橋，琴碼，弦釘，琴弦，護板。
(1)音孔：將琴弦發出的聲音收集并利用琴箱的結構進行擴散、加強和回蕩，使發出的聲音更優美、動聽。
(2)琴橋：主要起支撐琴弦的作用。
(3)琴碼：就是琴橋上邊的小白條 ，俗稱琴枕，琴頭位置的琴碼叫上琴碼，琴橋上的琴碼為下琴碼。琴碼質量直接影響音質，材質通常是牛骨或是塑料的，高檔琴用象牙的。
(4)弦釘：也稱固弦錐，固定琴弦。在換弦時需要拔出來。
(5)琴弦：正對吉他，從左至右依次為六弦、五弦、四弦、三弦、二弦、一弦，其粗細依次遞減，六弦最粗，一弦最細。其松緊可由弦鈕調節。
(6)護板：正對吉他，在音孔右側，其作用是保護琴身的漆不被撥片劃傷。
動作要領
古典吉他在演奏方式、撥弦方法、指甲的修剪上都有很嚴格的要求，民謠吉他的演奏比起古典吉他相對要自由和隨意。
民謠吉他站著、坐著彈都可以。坐著彈一般將右腿蹺放在左腿上，使吉他的共鳴箱凹陷處置于右腿上;也有雙腿平放在地上，將吉他的共鳴箱凹陷處置于右腿上。站著彈則要栓上背帶，挎在肩背之間。無論采用那種姿勢都應身體放松，琴頭略向上傾斜。
左手動作
手腕應略向外送出。
拇指原則上應按在琴頸的中間，拇指的方向不應該與指板平行，而且應在食指和中指中間。但民謠的琴頸較窄，大拇指的指法就不是一成不變了，有時拇指也可以按弦。無論采用什么指位都應有利于換把。
食指、中指、無名指、小指組合方式有很多，但有一些必須堅持的法則：(1)各指要用指尖按弦。(2)各指要盡量垂直于指扳的角度按弦。(3)按弦的位置要盡量靠近品位。(4)各指關節要呈彎曲狀，不可僵直或向內彎曲成折指。
右手動作
很多人都以為左手很重要而忽略了右手。右手的彈奏關系到音色的變法和情緒的處理。將右手以肘部為支點，輕放在琴箱后方凸起的地方，手腕稍向外凸利于手指的撥弦。拇指應在其它指的前面，不應躲在其它指的后面。原則上大拇指負責4，5，6弦，食指負責3弦，中指負責2弦，無名指負責1弦。觸弦的位置一般在音孔附近。
右手撥弦的方法有兩種，Apoyando(靠弦奏法)、Al aire(不靠弦奏法)。
靠弦奏法撥弦后?？吭谙赂?，通常用于旋律音和低聲部的音。
不靠弦奏法撥弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速樂句。
民謠吉他的姿勢比較隨意，上面所說的是一般的原則和規律，有一天你看到民謠吉他大師彈琴你會嚇一跳的，布魯斯吉他大師Eric Clapton的演奏姿勢就有一些不同，他的手指比較長，但基本的原則是不變的。
民謠吉他學習方法1,求慢不求快. 大腦對身體的重復動作是會有記憶的,錯誤的動作多次重復容易成習慣,同樣,正確的動作多次重復也容易形成條件反射.所以無論練習什么指法或是技巧,在彈奏速度降低到不會出錯的層次去練習.反復多次后再逐漸提高速度.其實這樣看似煩瑣的練習方法,卻偏偏是長進最迅速的.
2,從無變化的套路到有變化的理解. 民謠吉他最初的學習,無論是分解和弦還是掃弦,都提倡學習者的右手能進行機械化的"自動"運動.因為右手動作是無變化的"套路",所以先把右手練習到無須集中精力也能"機械化"的運動.這樣才能把精力放到左手指法或演唱中去. 學習不斷加深后,右手會出現很多無規律變化的指法.其實這是在彈奏者左手和弦非常熟練,可以無須集中很多精力的基礎上才能有的變化性右手指法. 總而言之,人心不可多分,分心的環節多了必是容易出錯的. 總有那么一部分所需要的熟練度是比較高的.那么,就先把這一部分練的很熟,再去整體的練吧.
3,階梯式的學習,最不容易形成瓶頸. 練習瓶頸的形成,往往就是因為難度的跨越一下子太大,所以覺得難以突破.其實很多練習我們可以自行劃分成更細的一個一個小階段.例如:在初期和弦轉換的時候,可以先練習讓按根音的手指到位,熟練后,再讓一個一個手指加上去,形成完整的和弦轉換.這樣就比較容易練成. 道理就是這樣的,不能一下子從1樓跳躍到2樓的話,就給自己造階梯,可以一小步一小步的跨上去.
民謠吉他學習的知識1.外形結構
琴的指板與吉他音箱結合處,古典吉他12品,民謠吉他14品,有背帶扣。
2.琴弦
古典吉他必須使用尼龍弦,民謠吉他使用鋼絲弦。
3.演奏形式
古典吉他適合于獨奏、重奏、協奏和為經典歌曲伴奏,及吉他交響團。民謠吉他的演奏方式比較單一,大都只是彈唱時伴奏,或樂隊里彈solo。在音樂藝術方面,古典吉他的表現力要優于民謠吉他。
4.記譜法
古典吉他使用五線譜,民謠吉他使用六線譜或簡譜。
5.學習方法
從演奏形式就能得知古典吉他和民謠吉他的學習方法是截然不同的。
在學習古典吉他時,需要經過正規的姿勢(琴、手、坐姿等)訓練和循序漸進的練習,學習過程講究嚴謹性、專業性、音樂性。而民謠吉他的學習就比較自由了,主要在伴奏類型和節奏上下的工夫要多,入門相對比較簡單。但民謠吉他卻是學習吉他二次提高的最大客星,一旦民謠吉他學習成型就很難再學習古典吉他,練習者可能需要耗費很長時間來改正一些錯誤的指法和技巧。
所以,如果是初學者,建議先學古典吉他,后可轉學民謠吉他。值得一提的是,古典吉他亦可作彈唱用。
猜你感興趣：
1.吉他樂理知識
2.基本樂理知識大全
3.吉他新手要掌握哪些樂理知識
4.節拍的基本樂理知識
5.民謠吉他基礎知識
6.唱名的基本樂理知識
